tacet_

eine immersive Musik-Tanz-Performance über das Paradox der Stille

Wenn Beschleunigung das Problem ist, dann ist Resonanz vielleicht die Lösung.
(Hartmut Rosa)

Musik und Tanz begegnet ... der Stille.

Impulsgeber für tacet_ ist das kollektive Erstarren, das uns angesichts der gegenwärtigen globalen Krisen erfasst hat. Es scheint im Widerspruch zu stehen zum atemlosen Tempo einer beschleunigten Gesellschaft, an das wir uns so gewöhnt haben. Das Wort „tacet“ wird in der Musiknotation verwendet und bedeutet „Schweigen“ für das Instrument oder die Gesangsstimme.
Vier Tänzerinnen und eine Cellistin begeben sich auf eine minimalistische Reise nach innerer Ruhe und zwischenmenschlicher Verbindung in einer lauten, zunehmend dystopischen Welt.

Doch kann Kommunikation in der Lautlosigkeit gelingen?
Hat die Stille eine physische Resonanz?

Künstlerischer Ausdruck wird dieser performativen Utopie verliehen durch die tänzerischen und musikalischen Bewegungen und Gesten sowie den Stimmen der fünf Protagonistinnen. Das Cello mit seinen akustisch vielfältigen Möglichkeiten wird durch seine expressive Bandbreite zum sechsten Akteur in dem international besetzten Ensemble. Dem Lärm unserer Gegenwart setzt die immersive Musik-Tanz-Performance fragile Zwischentöne entgegen, lotet die Nuancen von Stille aus. Der Aufführungsort wirkt als akustischer Verstärker und schafft einen atmosphärischen Resonanzraum für Klang und Stille - Bewegung und Stillstand.

Das Publikum sitzt inmitten des Bühnengeschehens und wird von ihm umringt, durchdrungen und gegenübergestellt. Zu Beginn jeder Vorstellung steht eine Einstimmung  – ein „Tune-in“ – das dazu einlädt, die Wahrnehmung zu sensibilisieren für das eigene wie gemeinschaftliche Schweigen, das letztendlich dem Zuhören Raum gibt.

Konzept, künstlerische Leitung, Choreographie: Eva Baumann
Tanz, Performance, Co-Kreation: Aurora Bonetti, Bar Gonen, Yen Lee, Susanna Ylikoski
Musikalisches Konzept, Performance, Cello, Co-Kreation: Céline Papion
Musikkomposition: Kuba Krzewiński, Caroline Shaw, Céline Papion
Lichtdesign: Nadja Weber
Produktionsassistenz: Sophie Gisbertz / Pilar Murube
Raumkonzept, Kostümbild: Eva Baumann
Technik: Nadja Weber, Gui Votteler/Alex Schmidt
Graphik, Layout: HuM-collective (2025)
PR/ÖA: Nicola Steller (2025)
Fotografie: Jan Hottmann, Zoia Domaskina

Pressestimme

„Überhaupt holt Eva Baumann außergewöhnlich viel aus der Stille heraus. Sie macht sie zum facettenreichen Klang- und Performance-Ereignis.
tacet_ erzählt zwanglos und trotzdem mit Hochspannung von Verletzlichkeit, Rücksichtnahme und dem gegenseitigen Zuhören.“

(Sophie-Caroline Menges, SWR Klassik)

PREMIERE
30.05.2025, 20 Uhr

Weitere Vorstellungen
31.05.2025, 20 Uhr
01.06.2025, 19 Uhr

Kunstverein Wagenhalle
Innerer Nordbahnhof 1
70191 Stuttgart

Wiederaufnahme
06.09.2025, 19 Uhr
07.09.2025, 19 Uhr

24.04.2026, 20 Uhr. Karten gibt es hier auf Rausgegangen Stuttgart
25.04.2026, 20 Uhr. Karten gibt es hier auf Rausgegangen Stuttgart
Tickets sind ab 12.- € ermäßigt und 20.- € regulär sowie als Kombiticket mit u.g. Workshops erhältlich.
(Rest-)Karten an der Abendkasse ab 19.15 Uhr. Nur Barzahlung möglich.

Ort
HuMBASEpartout
Eckartshaldenweg 7
70191 Stuttgart

Weitere Informationen hier

SPECIAL- Workshops

Im Rahmen der Wiederaufnahme von tacet_ im April 2026 wird es 2 Workshops geben, die mit der Vorstellung zusammen (siehe oben bei Rausgegangen Stuttgart) oder einzeln gebucht werden können. Bei Buchung für einen Workshop ohne den Besuch der Vorstellung bitte hier anmelden..

25.04.2026, 15-16.30 Uhr
Resonating Silence mit Eva Baumann

Stille wird von jedem Menschen anders wahrgenommen und oft gesucht, um Energie und innere Kraft zu tanken. Sie kann klärend auf den Körper und den Geist wirken sowie kreative Gedankenräume schaffen. Der Workshop Resonating Silence setzt an dieser Stelle an und lädt die Teilnehmenden ein, bewusst der Stille zu lauschen. In der Arbeit mit dem Körper und mit der Stimme eröffnen sich individuelle und kollektive Resonanzräume, die wir gemeinsam erkunden und kreieren.
Eva Baumann arbeitet seit einigen Jahren mit Elementen aus dem somatischen Yoga, den Bartenieff-Fundamentals und einer eigenen Körperpraxis, die sie seit vergangenem Jahr mit Partituren (scores) aus Pauline Oliveros Praxis des ´Deep Listening´® verbindet. Der Workshop ist offen für alle, die mit dem Körper und der Stimme arbeiten möchten. Bringt warme Kleidung, dicke Socken, eine Yogamatte und eine Wasserflasche mit.
Der Workshop wird je nach Zusammensetzung der Gruppe auf Deutsch und/oder Englisch gehalten.


26.04.2026, 15-17.30 Uhr
Cartographie Sensible mit Céline Papion

Wie hört sich ein Ort an und wie fühlt er sich an? Welche Erinnerungen verbinden wir mit ihm?
Die „sensible Kartografie” lädt die Teilnehmenden dazu ein, einen Ort nicht anhand von Maßstäben und Koordinaten zu erfassen, sondern durch die subjektive Wahrnehmung von Emotionen, Erinnerungen, Geräuschen und Gerüchen.
Inspiriert von Pauline Oliveros’ Praxis des ´Deep Listening´® gehen wir ins Freie und nehmen uns Zeit, einen Ort durch alle unsere Sinne zu entdecken. Anschließend übertragen wir die gesammelten Wahrnehmungen auf Papier in eine persönliche Kartographie und teilen die kreativen Erfahrungen miteinander.
Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Bringt bequeme, warme Kleidung und eine Flasche Wasser mit. Der Workshop beginnt in der HuMBASEpartout und findet größtenteils im Freien statt. Papier und Stifte werden gestellt.
Sprache: Deutsch mit Übersetzung ins Englische möglich.


Unkostenbeitrag je Workshop
18.-€ regulär/ 12.- € ermäßigt

tacet_ ist eine Produktion von Cie. ZEIT/GEIST – Eva Baumann. Gefördert innerhalb der dreijährigen Konzeptförderung der Stadt Stuttgart, der Stiftung Erlebnis Kunst und der Freien Tanz- und Theaterszene Stuttgart (FTTS). In Kooperation mit dem Kunstverein Wagenhalle und freundlicher Unterstützung durch das Produktionszentrum Tanz + Performance Stuttgart sowie der HuMBASEpartout Stuttgart. Die Konzeption der Trilogie ZEIT/GEIST wurde 2021 unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ - STEPPING OUT, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTART KULTUR. Hilfsprogramm Tanz. Besonderen Dank an das Künstlerhaus Lukas in Ahrenshoop, das Center for Deep Listening / Rensselaer Polytechnic Institute, New York, und an BLOMST! Stuttgart.
Die Wiederaufnahme im September 2025 wurde freundlicherweise mit einem Reisestipendium des Programms „Polnische Kultur weltweit” des Adam-Mickiewicz-Instituts, Polen, unterstützt.
Die Wiederaufnahme 2026 wird gefördert von der Stadt Stuttgart und durch die Freie Tanz- & Theaterszene Stuttgart gUG sowie vom LaFT Baden-Württemberg (LaFT BW e.V.). Der LaFT BW e.V. wird vom Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg gefördert. Mit freundlicher Unterstützung vom Produktionszentrum Tanz + Performance e.V. Stuttgart und von HuMBASEpartout.